Hiện tại, tiêu chuẩn cái đẹp trong tranh của Quang Đại vẫn đang bị tranh cãi gay gắt.
Quang Đại vốn là nhân vật không hề xa lạ đối với các bạn trẻ bởi nam người mẫu từng được ví như "bạn trai quốc dân" vì ngoại hình điển trai và tính cách thân thiện. Những năm gần đây, ngoài lĩnh vực người mẫu, diễn viên, Quang Đại bắt đầu lấn sân sang hội họa.
Nội dung liên quan
Vừa qua, nam người mẫu đã tổ chức triển lãm đầu tay cho những tác phẩm của anh với chủ đề về cảm xúc con người. Tuy nhiên, đông đảo người xem lại tranh cãi vì không hiểu Quang Đại đang cố gắng truyền tải điều gì thông qua những nét vẽ nguệch ngoạc.
Nếu theo dõi Quang Đại từ lâu, chắc hẳn ai cũng biết rằng anh có niềm đam mê lớn với hội họa và đã theo đuổi lĩnh vực này được hai năm. Thậm chí, nam người mẫu còn từng quyên góp 11 bức tranh do chính tay anh vẽ trong suốt thời gian giãn cách cho quỹ từ thiện.
Nội dung liên quan
Tuy nhiên theo nhiều người đánh giá, Quang Đại có thể vẽ vì sở thích hay đam mê, nhưng nếu đã mở triển lãm cá nhân như một họa sĩ thực thụ thì anh phải chấp nhận những ý kiến trái chiều từ giới chuyên môn và công chúng: "Mình nghĩ việc KOL sử dụng tài nguyên của bản thân để thử bước chân vào một lĩnh vực mới không có gì đáng trách. Điều cần phải nói là tính chất của việc triển lãm là ở cấp độ chuyên nghiệp, nên đòi hỏi chất lượng, tâm sức, thái độ nghiêm túc từ người mở triển lãm trong cả quá trình sáng tác, làm việc cùng giám tuyển và truyền thông, chứ không coi việc triển lãm đơn thuần là cơ hội xây dựng hình tượng bản thân. Và một khi đã mở triển lãm, thay vì đơn giản là vẽ và đăng trên Facebook và Instagram cá nhân, người mở triển lãm phải chấp nhận đánh giá khắt khe hơn của giới chuyên môn và công chúng như thể họ là người trong nghề - trong trường hợp triển lãm đầu tiên thì ta coi Đại là một sinh viên mỹ thuật mới ra trường đi.
Dù Đại có muốn điều gì từ việc mở triển lãm, mong là bạn ấy tiếp thu các đánh giá có tính xây dựng của giới chuyên môn cũng như những khán giả có trình độ thẩm mỹ cao. Đại có nghiêm túc và phát triển tiếp hay không, về sau sẽ rõ.
Thông thường các bức tranh sẽ được tác giả đề dòng chú thích bên dưới giúp người xem có thể hiểu rõ ý nghĩa và dụng ý sắp xếp bố cục. Tuy nhiên những tác phẩm của Quang Đại lại khiến người xem dù có phải là giới chuyên môn hay không đều khó hiểu.
Xoay quanh vấn đề này có hai luồng tranh cãi lớn, một bên cho rằng tác phẩm của nam người mẫu nên được đón nhận và bỏ qua những lỗi sai vì là triển lãm đầu tay. Nhưng phía còn lại khẳng định nếu đã làm nghệ thuật thì nên nghiêm túc và tôn trọng người xem.
Lê Linh nêu quan điểm: "Concept ở đây là gì? Ý tưởng tác giả muốn truyền tải là gì? Đọc bài xong rồi xem tranh thì thật sự là trôi tuột luôn ấy, không đọng lại tí gì cả. Bản thân là người vẽ ra tác phẩm nhưng lại chụp cái sàn và rượu? Vài cái túi hiệu sang chảnh cạnh mấy nhành hoa giả trong khi nhân vật chính đáng ra là tác phẩm thì rõ là không được giới thiệu trong ảnh. Xin phép hỏi anh bán rượu, bán túi hay bán hoa giả? Chứ nhìn cũng không ra là bán tranh.
Anh có thể trưng bày tranh lần này ở quán bar, quán cà phê của anh, nơi mà ở đó sẽ hợp hơn với tâm trạng những người cô đơn đồ thay vì tống chúng vào khu trưng bày, nhìn trống trải lại nghèo nàn. Anh không phải không có khiếu nghệ thuật, chỉ là anh thiếu chiều sâu lẫn thiếu một giám tuyển thực sự hiểu được một triển lãm cần có gì. Hơn nữa, cách bày trí hoa giả và đánh đèn của anh mang nặng tính trình diễn, có thể thấy được tư tưởng bán không gian (như bán quán cafe, bar, showroom thời trang) của anh vẫn còn quá rõ rệt.
Anh vô hình bỏ qua chủ thể là những bức tranh và hơi hướng 'làm màu' nhiều hơn là để quan khách ngắm tranh. Để đá chéo sân, anh phải cố gắng để chính bản thân anh bước ra khỏi cái vùng an toàn mới có thể đào sâu hơn về những ý niệm của nghệ thuật đương đại, nên hy vọng anh có thể đầu tư hơn cho con đường này chứ đừng làm cho có cho vui. Mong sau triển lãm này anh đừng nhìn số lượng những bạn trẻ đứng xếp hàng vào sống ảo mà bỏ qua những ý kiến của những người làm nghệ thuật thực sự".
Nội dung liên quan
Một thành viên khác trong hội Mê tranh chia sẻ: "Cá nhân tôi thấy anh này điển hình của việc đi tắt, đón đầu. Dùng sức hút thương hiệu cá nhân để tiếp cận mỹ thuật, chứ không dùng chính mỹ thuật để tiếp cận mỹ thuật. Bởi vì bản thân tác phẩm nếu được đặt một cách sòng phẳng với tất cả những người tự học và không có sức hút ở thương hiệu cá nhân. Tôi nghĩ rất khó để người có chuyên môn dành thời gian xem tác phẩm của anh, chứ chưa thể nghĩ đến việc trưng bày.
Ngoài ra cách anh chọn lựa ngôn ngữ hội họa để nhảy vào cũng cho thấy cách đi tắt một cách rõ ràng, đó là ngôn ngữ của tân biểu hiện, loại hình ngôn ngữ hợp mốt dễ làm, dễ dàng được xếp vào hàng gọi là nghệ thuật có cá tính. Vì động cơ đến với hội họa chưa thật sự chân thành, nên kết quả tác phẩm cũng không mấy chân thành. Mà phần lớn là cảm giác chạy theo xu hướng xã hội.
Đối với triển lãm đầu tay, nam người mẫu nhận được không ít lời khen khi đầu tư vào không gian, quảng bá truyền thông và hệ thống ánh sáng. Tuy nhiên nếu muốn theo đuổi con đường hội họa chuyên nghiệp, Quang Đại phải trau dồi thêm về chuyên môn bởi không phải cầm cọ vẽ lên thì có thể trở thành họa sĩ ngay lập tức.
Nguồn: TH&PL