"Khác với sự nặng nề của album trước, Happier Than Ever ưu tiên sự nhẹ nhàng trong âm thanh nhưng nó vẫn đủ mạnh để gây dấu ấn trong lòng khán giả" - Pitchfork nhận xét.
Vừa qua, Happier Than Ever - album phòng thu thứ 2 của Billie Eilish, đã được chuyên gia Pitchfork đánh giá với số điểm 7.6. So với album đầu tay thì số điểm này cao hơn 0.4. Sự chênh lệch này đại diện cho sự thay đổi nào trong màn comeback của giọng ca 19 tuổi?
Theo đánh giá của Quinn Moreland (chuyên gia âm nhạc của Pitchfork), xét về mặt tổng quan, Happier Than Ever vẫn mang chủ nghĩa siêu thực tương tự như When We All Fall Asleep, Where Do We Go (viết tắt là WWAFA,WDWG). Cụ thể hơn, chạy dọc album vẫn là những ca khúc này xoay quanh các vấn đề về xã hội như quấy rối tình dục, miệt thị ngoại hình, tệ nạn xã hội,... được thể hiện dưới hình thức trào phúng vừa đủ để không xúc phạm.
Tuy nhiên, điều khác biệt đáng khen ở đây chính là qua 16 ca khúc của album, Billie đã thể hiện được sự trưởng thành trong thế giới nội tâm của mình. Đối với Quinn, đây là điều mà hầu hết mọi người đều mong chờ: Một sự thay đổi đủ thú vị để níu chân khán giả kể từ màn debut vội vàng của WWAFA, WDWG.
Xét về mặt chi tiết, đại diện Pitchfork đã có lời khen cho một số ca khúc tiêu điểm. GOLDWING là nhân vật đầu tiên được nhắc đến: Bên cạnh mặt sản xuất mới lạ, Billie đã bắt trọn tinh thần của GOLDWING qua đoạn intro được truyền cảm hứng bởi Rig Veda (thánh ca cổ đại của Ấn Độ).
Theo đó, Oxytocin cũng là một điểm sáng cần được nhắc đến. Nhờ sự cộng hưởng từ chất giọng u ám của Billie kèm theo tài sản xuất của anh trai Finneas, trải nghiệm trở nên sống động đến mức thính giả dường như đã lạc vào thế giới nội tâm của cả hai: Ảm đạm nhưng lại đầy màu sắc. Ngoài ra, sự đối lập, sự bùng nổ của ca khúc Happier Than Ever cũng được Quinn tuyên dương là điểm chấm phá của toàn album.
Nguồn: TH&PL