Suốt bề dày lịch sử hình thành và phát triển, Disney đã sở hữu một thành tích khủng với 10 tượng vàng Phim hoạt hình hay nhất.
Ngày 28/3 vừa qua (theo giờ Việt Nam), bộ phim Encanto (Vùng Đất Thần Kỳ) của nhà Disney đã nhận được tượng vàng Phim hoạt hình hay nhất tại lễ trao giải Oscar lần thứ 94. Đây là một thành tích đánh dấu bước ngoặt khủng trong gần 100 năm hình thành và phát triển của Disney. Không những thế, Encanto còn là bộ phim hoạt hình thứ 10 liên tiếp do Disney sản xuất chiến thắng ở hạng mục này - một giải thưởng "hàn lâm" ở xứ Hollywood.
Cùng với chuỗi "bất bại" này, Disney dần khẳng định mình là "ông trùm" trong thể loại phim hoạt hình, hạng mục Phim hoạt hình hay nhất cũng chỉ là "sân sau" của nhà Chuột. Cùng CineON nhìn lại 10 tác phẩm đã giúp Disney củng cố vị trí của mình trong ngành công nghiệp điện ảnh khắc nghiệt.
2012: Brave (Công Chúa Tóc Xù)
Được Pixar Animation Studios sản xuất và Walt Disney Pictures phát hành, Brave (Công Chúa Tóc Xù) là "đứa con đầu lòng" của Disney nhận được tượng vàng cho Phim hoạt hình hay nhất. Do Mark Andrews và Brenda Chapman đồng đạo diễn, câu chuyện của Brave lấy bối cảnh tại cao nguyên của Scotland, nơi có công chúa Merida (do Kelly Macdonald lồng tiếng) đấu tranh cho hạnh phúc của riêng mình vì phản đối hôn nhân.
Chính điều này đã khiến mẹ Merida trở thành con gấu và mọi chuyện ở vương quốc trở nên tồi tệ. Và đây cũng là thời điểm Merida phải tự mình cứu lấy mẹ mình và cả vương quốc. Là công chúa đầu tiên do Pixar sản xuất, Brave nhận về vô số giải thưởng khủng không chỉ riêng gì ở Oscar 2012, bao gồm: Giải Quả cầu vàng cho phim hoạt hình hay nhất,cùng với Giải BAFTA cho phim hoạt hình hay nhất.
2013: Frozen (Nữ Hoàng Băng Giá)
Frozen (Nữ Hoàng Băng Giá) là một trong những bộ phim tạo nên dấu ấn của Disney không chỉ ở địa hạt điện ảnh, bài hát Let It Go của bộ phim cũng "âm thầm" nâng tầm vị thế nhà Chuột cho đến thời điểm hiện tại. Frozen theo đuổi hành trình của cô công chúa Elsa (do Idina Menzel lồng tiếng) ở xứ Arendelle, sở hữu sức mạnh tạo ra băng và tuyết.
Cũng vì sở hữu sức mạnh này, Elsa phải tự chôn mình trong căn phòng kín, tự ti vì sức mạnh của bản thân mà không thể hòa nhập với người dân và cả em gái của mình, Anna (do Kristen Bell lồng tiếng). Frozen nhận tượng vàng cho Phim hoạt hình hay nhất vào năm 2013, được giới chuyên môn đánh giá cao ở giá trị nhân văn bộ phim mang lại, hình ảnh và cả âm thanh thực sự xuất sắc.
2014: Big Hero 6 (Biệt Đội Big Hero 6)
Là một bộ phim hoạt hình hiếm hoi về đề tài siêu anh hùng của nhà Disney nhận tượng tượng vàng, Big Hero 6 (Biệt Đội Big Hero 6) cũng mang về rất nhiều giải thưởng ấn tượng như Quả cầu vàng, BAFTA, Annie Award, Nickelodeon Kids' Choice Awards,... Do Don Hall và Chris Williams làm đạo diễn, Big Hero 6 kể về cậu bé Hiro Hamada (do Ryan Potter lồng tiếng) - một thần đồng máy móc nhưng đang trong quá trình "trở thành một người đàn ông thực thụ".
Trong quá trình này, cậu bé không tránh khỏi những giây phút bồng bột, cáu kỉnh - và Baymax (do Scott Adsit lồng tiếng) là người giúp Hiro thoát ra khỏi "lớp kén" này. Với hành trình cùng Baymax và những người bạn của mình trở thành biệt đội siêu anh hùng, Hiro mang đến bộ phim những cung bậc cảm xúc quen thuộc nhưng lại đặc biệt - quá trình trưởng thành của một cậu bé muốn trở thành siêu anh hùng.
2015: Inside Out (Những Mảnh Ghép Cảm Xúc)
Ở giai đoạn này, có thể Disney không muốn những tác phẩm hoạt hình của hãng chỉ dừng lại ở mức độ giải trí mà nhà Chuột dần "thay máu", xây dựng từng câu chuyện của mình với nhiều tầng ý nghĩa khác nhau. Và Inside Out (Những Mảnh Ghép Cảm Xúc) là một dự án tiêu biểu sở hữu điều này.
Đúng như tiêu đề của bộ phim, Inside Out đi sâu vào 5 cảm xúc được nhân hóa thành những "biểu tượng sống" khác nhau như: Joy (do Amy Poehler lồng tiếng), Sadness (do Phyllis Smith lồng tiếng), Fear (do Bill Hader lồng tiếng), Anger (do Lewis Black lồng tiếng) và Disgust (do Mindy Kaling lồng tiếng).
Và cả 5 cảm xúc tồn tại bên trong cô bé Riley (do Kaitlyn Dias lồng tiếng) - nhân vật phải cùng bố mẹ thích nghi ở một môi trường hoàn toàn mới khi chuyển từ Minnesota đến San Francisco sinh sống. Được công chiếu lần đầu tiên tại Liên hoan phim Cannes lần thứ 68, ngay sau đó Inside Out chiến thắng tại Oscar 2015, nhận về vô số đánh giá tích cực.
2016: Zootopia (Thành Phố Động Vật: Phi Vụ Động Trời)
Được ra mắt khán giả và giới mộ điệu tại Liên hoan phim hoạt hình Brussels ở Bỉ, Zootopia (Thành Phố Động Vật: Phi Vụ Động Trời) mở màn doanh thu phòng vé khủng cho Disney vào năm 2016. Do Byron Howard và Rich Moore đồng đạo diễn, Zootopia kể về một thành phố chỉ có động vật có vú sinh sống - đặc biệt hơn khi chúng được nhân hóa lên làm những công việc của con người.
Song song với những hoạt động kỳ lạ tại thành phố này, chú thỏ cảnh sát Judy Hopps (do Ginnifer Goodwin lồng tiếng) lại hợp tác với "ác nhân" - con cáo đỏ lém lỉnh Nick Wilde (do Jason Bateman lồng tiếng). Cả hai cùng nhau hợp tác để tìm manh mối về những sự mất tích kỳ lạ bên trong thành phố, từ đó mở ra những sự kiện không thể ngờ tới. Cũng như những người anh em của mình, Zootopia nhận về vô số giải thưởng - lời khen - doanh thu khủng.
2017: Coco (Coco: Hội Ngộ Diệu Kỳ)
Coco (Coco: Hội Ngộ Diệu Kỳ) được đạo diễn Lee Unkrich và Adrian Molina lấy cảm hứng từ Día de Muertos, một lễ hội truyền thống của đất nước Mexico nhằm tôn vinh những người đã mất. Câu chuyện trung tâm của Coco tập trung vào cậu bé 12 tuổi Miguel (do Anthony Gonzalez lồng tiếng) và ước mơ trở thành nhạc sĩ của Miguel. Giống như những tác phẩm trước, Disney xây dựng câu chuyện của Coco dựa trên những đấu tranh của Miguel từ chính bên trong gia đình của cậu bé.
Dù sở hữu tham vọng trở thành nhạc sĩ tài năng, thế nhưng gia đình của Miguel lại cấm cậu bé tiếp xúc với âm nhạc. Vô tình Miguel lại được đưa đến Lễ hội Người chết - nơi cậu gặp được ông cố đã khuất của mình, người trong quá khứ là một nhạc sĩ nổi tiếng. Vẫn theo motif cũ, nhưng giá trị nhân văn mà Coco mang lại vô cùng sâu sắc. Đứng giữa lằn ranh gia đình và đam mê cháy bỏng, nhân vật chính của Coco phải tự mình cân-đo-đong-đếm, từng bước tháo gỡ nút thắt của mối quan hệ gia đình.
Câu chuyện của Coco đã khiến nhiều khán giả trên toàn cầu rơi nước mắt mỗi khi nhắc đến, dù bộ phim đã được phát hành từ khá lâu. Với nội dung ý nghĩa mang đậm bản sắc văn hóa đất nước Mexico, Coco xuất sắc chiến thắng hai tượng vàng tại Oscar 2017: Phim hoạt hình hay nhất và Ca khúc trong phim hay nhất.
2018: Spider-Man: Into The Spider-Verse (Người Nhện Vũ Trụ Mới)
Là tác phẩm điện ảnh thứ hai có "gốc" từ Marvel nhận được tượng vàng Oscar và là bộ phim hoạt hình Spider-Man đầu tiên trong vũ trụ Người Nhện, khi chiến thắng Spider-Man: Into The Spider-Verse (Người Nhện Vũ Trụ Mới) nhận về không ít ý kiến trái chiều. Và đây cũng là bộ phim hoạt hình đầu tiên của Sony Pictures Animation sản xuất nhận được giải thưởng danh giá này, dù phải "dưới trướng của Disney.
Spider-Man: Into The Spider-Verse là hành trình cậu bé 13 tuổi sống tại New York - Miles Morales (do Shameik Moore lồng tiếng) trở thành Spider-Man. Điều đặc biệt của bộ phim là hành trình của Miles được sự giúp đỡ của rất nhiều Spider-Man từ các vũ trụ song song khác.
2019: Toy Story 4 (Câu Chuyện Đồ Chơi 4)
Toy Story 4 (Câu Chuyện Đồ Chơi 4) tiếp nối thành công của loạt phim hoạt hình điện ảnh ăn khách, Toy Story. Phần phim theo sau sự kiện của phần phim thứ 3, khi cảnh sát trưởng Woody (do Tom Hanks lồng tiếng), Buzz Lightyear (Tim Allen) và những nhân vật khác tập xây dựng một cuộc sống mới với Bonnie (do Madeleine McGraw lồng tiếng) - người đã tạo ra một món đồ chơi mới tên Forky (do Tony Hale lồng tiếng), sử dụng vật liệu tái chế từ trường học.
Với doanh thu phòng vé hơn 1 tỷ USD - điều này đã chứng minh được sự thành công không chỉ riêng phần phim, mà của cả loạt phim Toy Story. Với câu chuyện hài hước, dí dỏm cùng hình ảnh sinh động, Toy Story 4 nhận về rất nhiều đánh giá tích cực từ giới phê bình. Bên cạnh đó, Toy Story 4 đã giúp loạt phim trở thành "thương hiệu" hoạt hình đầu tiên nhận được hai tượng vàng Oscar cho hạng mục Phim hoạt hình hay nhất.
2020: Soul (Cuộc Sống Nhiệm Màu)
Dù mang lớp vỏ của một bộ phim hoạt hình, nhưng bộ phim do Pete Docter làm đạo diễn - Soul (Cuộc Sống Nhiệm Màu) là một khía cạnh hoàn toàn khác của Disney. Bộ phim xoay quanh một giáo viên dạy nhạc Joe Gardner (do Jamie Foxx lồng tiếng) đang cố gắng tìm cách để linh hồn và thể xác của mình có thể "hòa làm một".
Trước khi sự kiện này xảy ra, Joe Gardner đang trên đường đến buổi biểu diễn nhạc jazz - nơi anh có thể sống trọn với đam mê của mình. Thế nhưng, nội dung mà Soul mang lại rất đáng để suy ngẫm, không chỉ đơn thuần về sự sống và cái chết mà còn dạy người xem hãy biết cách trân trọng, tận hưởng từng khoảnh khắc còn được sống, được cháy với đam mê của mình.
Với nội dung đáng suy ngẫm mang hình hài của phim hoạt hình, Soul được người hâm mộ và giới phê bình là tác phẩm đáng xem nhất mọi thời đại. Đồng thời, Soul nhận được ba đề cử tại Oscar 2020, và là bộ phim Pixar đầu tiên có nhân vật chính là người da đen.
2021: Encanto (Vùng Đất Thần Kỳ)
Disney tiếp tục khai thác màu sắc văn hóa bản địa qua dự án của mình - Encanto (Vùng Đất Thần Kỳ), lần này vẫn là một quốc gia ở châu Mỹ Latinh, Colombia. Lấy văn hóa làm chất liệu cho bộ phim cùng với motif không mấy mới mẻ - xung đột gia đình, Encanto vẫn giúp Disney giữ vững phong độ, xây dựng cuốn phim gia đình hoàn mỹ.
Câu chuyện của Encanto tập trung vào cô gái Mirabel (do Stephanie Beatriz lồng tiếng), thành viên duy nhất trong gia đình Madrigal không sở hữu bất kỳ sức mạnh này. Bên cạnh vấn đề giải quyết xung đột gia đình, Encanto còn là tấm gương phản chiếu về việc chấp nhận bản thân, chấp nhận những khuyết điểm mà bản thân luôn muốn che đậy.
Dù nội dung dừng lại ở mức an toàn, thế nhưng chiến thắng của Encanto là dấu mốc "mười năm một thành công" của Disney. Đồng thời, bộ phim đã biến hạng mục Phim hoạt hình hay nhất trở thành "sân sau" của nhà Chuột một cách bất ngờ.
Nguồn: TH&PL